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La Page Web/Batterie du mois
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LE SOLFEGE EN 10 PHRASES

QUELQUES CONSEILS POUR ETRE EFFICACE
POUM TAC

LA PAROLE DES GRANDS

COMMENT DISPOSER SA BATTERIE
Bien entendu, il est nécessaire d'écouter le plus de batteurs possibles, chacun ayant son style, sa technique, son propre "son". Retenons cependant quelques musiciens dont le jeu est de très grande qualité mais peut être plus compréhensible pour un débutant :
Les batteurs de Blues et de Hard Rock (John Bonham, de Led Zeppelin par exemple) sont intéressants à écouter, pour la lourdeur de la frappe et le tempo.
Voici un petit résumé pour vous faire comprendre son fonctionnement :
Richard Kolinka, excellent batteur de Téléphone et de Jean-Louis AUBERT, possède un jeu où la technique n'est pas le premier objectif. Par conséquent ses rythmiques sont claires et en général assez simples (pour les Fills c'est une autre affaire…).
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Vos poignets seront vos meilleures armes, avec vos chevilles. Ces articulations sont les plus utilisées, même si tout le corps participe, car elles assurent directement la frappe sur les peaux ou l'action sur les pédales. Il faut donc les préserver et trouver une disposition qui ne les fatiguent pas inutilement (attention aux tendinites, inflammation des articulations douloureuse et longue à soigner).
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Voici quelques citations de batteurs fameux qui peuvent vous guider dans votre progression :

"En copiant, on n'arrive jamais à refaire aussi bien que l'original. Une fois qu'on a les bases, il faut se débrouiller seul" - Denis Bennarosch (percussionniste)

Phil Rudd (voir TOUGOUDOUM N° 6) est idéal pour s'entraîner au "POUM TAC".
Le solfège rythmique est un outil précieux, qui vous aidera à comprendre une phrase ou à noter un rythme qui vous trotte dans la tête.
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Prenez l'habitude de travailler lentement : votre cerveau a besoin de comprendre et d'analyser avant de transmettre les informations à vos mains et vos pieds, qui doivent ensuite exécuter ses ordres ; il faut donc prendre le temps de faire ces opérations lentement, pour pouvoir les jouer plus tard à des vitesses rapides sans perdre en précision.
La main droite va jouer (sur la cymbale ou la charleston) tous les temps, avec la grosse caisse et la caisse. Rien que ça !
"POUM" parce que la grosse caisse va jouer une note, et "TAC" parce que la caisse claire (main gauche) va lui répondre.
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Votre position sur la batterie est très importante. L'avantage de notre instrument est qu'il peut s'adapter à notre taille et à notre force. Certains batteurs de Jazz ou de Country ont d'ailleurs pris l'habitude de s'asseoir sur un tabouret de bar !
Voici quelques conseils pour vous aider à trouver la position qui vous convient :
avant de changer votre disposition, dévissez bien les rotules et les vis de fixation de la batterie, elle vous le rendra. Vous pouvez aussi prendre des repères pour retrouver facilement votre disposition préférée,
afin de pouvoir respirer normalement et atteindre facilement le centre des peaux et des cymbales, il faut se tenir droit sur le siège, les épaules relâchées, sans tension dans le dos,
quand les pieds touchent les pédales, les genoux doivent être pliés, mais pas en angle droit,
les bras vont avoir à se déplacer sur la batterie, alors faites cette petite expérience : ouvrez les mains, paume vers le bas, au-dessus de la caisse claire, les coudes formant deux arcs, puis bougez les bras au-dessus de la batterie. Vos gestes doivent être souples, vos mains doivent "planer" au-dessus de l'instrument sans effort ni obstacles,
en général, la caisse est placée à hauteur de la ceinture, entre les jambes,
QUELS BATTEURS FAUT-IL ECOUTER ?
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Les batteurs de Jazz vous feront danser avec leur "Swing" : écoutez Jo Jones avec l'orchestre de Count Basie par exemple, tout est là.
La liste des batteurs à écouter est immense, mais souvenez-vous qu'au moment de jouer, c'est votre son que le public doit entendre. Sachez être influencé tout en cherchant votre propre style…
1 - Le solfège est l'écriture des musiciens
8 - Les notes ont des SONS DIFFERENTS
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Le métronome est un instrument de travail qui indique une pulsation, une vitesse (lente, rapide…). Il est souvent redouté des musiciens, qui, il faut bien le dire, ne l'utilisent pas toujours intelligemment ! Et s'il peut être indispensable pour acquérir la solidité du tempo, il peut aussi empêcher la musique de s'exprimer dans certains cas… Bref c'est un outil précieux, qu'il faut savoir utiliser.
Une façon efficace de travailler avec lui est de mettre les choses en place, sans métronome, pour travailler lentement l'aspect technique. Quand cette étape est franchie, jouez des séries de ce que vous travaillez (rythmique, roulements….) avec le métronome, d'abord à vitesse lente, puis plus vite. Ensuite jouez des séries avec et sans le métronome.
Commençons par jouer une série de notes grosse caisse/main droite sur la cymbale jouées ensemble :
Jouez maintenant une série main droite/main gauche sur la caisse claire, toujours en même temps :
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"Commencez par les bases et vous ne serez jamais dans l'erreur" - Jo Jones
"Ne pensez pas, jouez !" - David Silveria
"J'ai toujours gardé ça en moi : le plaisir de faire de la musique avant le fait d'avoir de la technique" - Richard Kolinka
2 - On écrit des notes sur une portée
3 - La portée est constituée de 5 LIGNES et de 4 INTERLIGNES
4 - Les notes ont des DUREES (des longueurs) DIFFERENTES
5 - Le note la plus longue est la RONDE
6 - La RONDE dure (ou vaut) 4 NOIRES
7 - La BLANCHE dure 2 NOIRES
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9 - Pour la batterie, on utilise habituellement (en France) la notation suivante :
10 - Le signe
Reportez-vous au tableau "La durée des notes" dans TOUGOUDOUM Numéro 2 pour étudier plus précisément les différents débits de notes (ronde, blanche…).
Le signe
indique que l'on doit jouer avec la baguette droite (si on est droitier).
indique que l'on doit jouer avec la baguette … gauche.
Lorsque vous vous sentez à l'aise à une certaine vitesse, arrêtez-vous et reprenez plus rapidement. N'accélérez pas progressivement, sans vous arrêtez : vous risquez de prendre la mauvaise habitude d'accélérer le tempo sans vous en rendre compte.
Isolez la difficulté : si une phrase vous pose un problème, décortiquez-la en jouant séparément le passage difficile, puis jouez-le avec l'ensemble.
Travaillez régulièrement : il vaut mieux travailler dix minutes par jour qu'une heure dans la semaine. De toute façon, vos progrès seront toujours proportionnels au travail fourni.
Ecoutez le plus de musique possible, dans tous les styles, vous entendrez certainement des choses que vous connaissez. Certains styles de musique peuvent demander un effort d'écoute, mais ce sont souvent les plus enrichissants.
Voici une série d'exercices simples, que vous pourrez développer par la suite. Ces techniques sont utilisées et travaillées par tous les batteurs, même après des années d'expérience.
La technique de la batterie s'est développée à partir de techniques de tambour, jouées entre autres dans les régiments de Napoléon. Ces phrases sont appelées les "rudiments" ; le plus célèbre est le "roulement", habituellement appelé par les batteurs "le papa-maman" : cela consiste à jouer deux coups de la baguette droite (si l'on est droitier) puis deux coups de la baguette gauche, en cherchant un son régulier et homogène (la main droite ne doit pas sonner plus forte que la gauche par exemple).
Jouons maintenant "le frisé", une autre technique de base de la batterie : il s'agit de jouer un coup main droite, puis un coup main gauche. Nous allons le jouer en groupes de quatre notes :
Ajoutons la grosse caisse, qui va jouer en même temps que le "1". Attention : n'accentuez pas la note de main droite.

Jouez ces phrases en boucle, au moins quatre fois à la suite. Vous pouvez les développer dans plusieurs directions, par exemple en gardant le même phrasé et en l'accélérant par palier, ou en vous promenant sur la batterie tout en gardant la même vitesse.
Vous avez de la matière pour votre premier solo :
Nota : certains exercices de coordination de TOUGOUDOUM des Numéros 6 et 7 sont à votre portée, essayez-les.
Pour finir jouez en alternance un coup main droite/pied droit, puis un coup main droite/main gauche. "Faites tourner" en boucle à la même vitesse : vous jouez le POUM TAC.
Voici une petite variante, avec un Fill en frisé :
assurez-vous que les baguettes "passent" bien quand vous jouez la caisse claire, puis les toms et les cymbales. En principe, vous devez pouvoir régler l'inclinaison des toms et des cymbales pour mettre la batterie "à votre main",
la pédale et les cymbales charleston sont en général à gauche pour un droitier, légèrement au-dessus de la caisse claire ; certains batteurs jouent avec des cymbales hautes, d'autres préfèrent les jouer près de la caisse claire. Vos mouvements sont-ils faciles entre la charleston et le reste de la batterie ?
n'hésitez pas à changer de temps en temps la disposition de votre matériel, surtout si vous êtes en âge de grandir ! De plus, cela vous permettra de vous adapter facilement au matériel des autres, ce qui est bien pratique…
quelque soit la disposition adoptée, il est toujours nécessaire de s'échauffer avant de jouer, comme un sportif avant l'effort. Vous pouvez vous échauffer tranquillement avec des gestes simples et lents au niveau des poignets, des chevilles, des épaules, du cou… Ne forcez pas trop, il ne s'agit pas de musculation ! Une fois assis sur la batterie, commencez par jouer des choses simples, pas trop rapidement (le PAPA/MAMAN est idéal pour ça). En quelques minutes vous vous sentirez détendu et concentré.
N'hésitez pas à nous contacter pour des questions plus précises, ou des problèmes d'installation.
Bon courage !
Grosse Caisse
Caisse Claire
Tom Aigu
Tom Medium
Tom Basse
Cymbale Ride
Cymbale Charleston fermée

Cymbale Charleston ouverte

Cymbale Charleston au pied
SPECIAL DEBUTANTS
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Pour gagner du temps et de l'énergie, lisez ces quelques conseils et gardez-les à l'esprit pendant votre travail :

L'une des premières rythmiques que l'on apprend à la batterie (sinon la première) est le célèbre POUM TAC.